Bref, cette deuxième saison de Castlevania: Nocturne est plaisante. Très plaisante, même. Mais il y manque peut-être un petit quelque chose pour devenir excellente. Un peu plus de profondeur, peut-être? À conserver pour une possible troisième saison…
On apprécie les décors originaux, artistiques, audacieux, mais aussi tout à fait efficaces, avec leurs panneaux mouvants sur lesquels sont projetées des vidéos un peu floues et très belles. Les dialogues sont bien écrits, humoristiques par moments et intelligents. Mais l’histoire laisse sur sa faim.
À l’aube de la deuxième présidence Trump, et dans le contexte d’effritement généralisé de nos démocraties, Thomas Duret cherche encore et toujours à comprendre ce poison qui semble si aisément trouver le chemin de nos veines.
Malgré tout, on apprécie grandement le jeu des quatre interprètes, Isabelle Blais, David Boutin, Inès Defossé et Alice Pascual, qui virevoltent à travers les magnifiques gigantesques pièces amovibles du décor. Et si la réflexion sociologique et philosophique de Contre toi est incomplète, il s’agit tout de même d’un fort agréable moment de théâtre.
Avec une finale banale et convenue, dont le dernier plan est attendu et imaginé après à peine cinq minutes, ce Wolf Man lui-même ne semble pas intéressé à débuter une nouvelle franchise.
Pourquoi ne pas remonter aux origines, en 2002, lorsque Danny Boyle a fait découvrir 28 DAYS LATER, un film de « zombies » qui allait révolutionner le genre?
The Mars Project est un spectacle de danse et de musique par des artistes de haut calibre, des artistes sympathiques dont on sent le plaisir d’être sur scène. Le tout est accompagné de Krypto, une intelligence artificielle si talentueuse que le rôle ne pouvait être tenu que par un vrai être humain.
Plus de trois décennies ans après sa sortie initiale, Se7en n’a pas pris une ride, et même lorsqu’on connaît sa conclusion choc, le film est toujours aussi captivant. Il s’agit d’un thriller policier encore inégalé à ce jour, autant au niveau de l’inventivité de son scénario que de sa beauté visuelle. Un véritable classique!
The Brutalist est une expérience cinématographique comme il s’en fait peu de nos jours et évoquant un cinéma d’hier avec juste ce qu’il faut de panache pour l’ancrer dans notre présent. Osant au septième art ce qu’on semble uniquement réserver de nos jours aux petits écrans, Brady Corbet redonne beaucoup de noblesse à un art qui en arrache régulièrement.
Troisième film de la réalisatrice Gia Coppola, THE LAST SHOWGIRL présente la vie de femmes usées par la vie, à qui l’on décide de couper les ailes, une fois leur « date de péremption » atteinte.
